Commedia dell'arte, 16 වැනි සියවසේදී ඉතාලියේ ආරම්භ වූ ජනප්‍රිය හාස්‍ය නාට්ය ආකාරයක්, රංගන ශිල්පීය ක්රම සහ නාට්ය සම්ප්‍රදායන් කෙරෙහි ප්‍රබල බලපෑමක් ඇති කර ඇත. වැඩිදියුණු කළ දෙබස් සහ කොටස් චරිත සමූහයකින් සංලක්ෂිත මෙම නාට්ය ශෛලියට පොහොසත් හා ආකර්ෂණීය ඉතිහාසයක් ඇත.
ඓතිහාසික සන්දර්භය
Commedia dell'arte හි මූලාරම්භය ඉතාලි පුනරුද සමය දක්වා දිව යයි, එය ජනප්‍රිය විනෝදාස්වාදයේ ආකාරයක් ලෙස ඉස්මතු වූ අතර, එය comici ලෙස හඳුන්වන නළුවන්ගේ සංචාරක කණ්ඩායම් විසින් සිදු කරන ලදී . මෙම වාදකයින් ප්‍රේක්ෂකයින් විනෝදාස්වාදය සඳහා බොහෝ විට සංගීතය, නැටුම් සහ ඇක්‍රොබැටික් යන අංග ඇතුළත් කරමින් තිර රචනය කරන ලද අවස්ථා සහ වැඩිදියුණු කිරීම් වල එකතුවක් භාවිතා කළහ.
චරිත මූලාකෘති
commedia dell'arte හි එක් නිර්වචන ලක්ෂණයක් වන්නේ එහි කොටස් අක්ෂර භාවිතා කිරීමයි, ඒ සෑම එකක්ම තමන්ගේම විශේෂ ලක්ෂණ සහ හැසිරීම්. මේවාට Arlecchino (Harlequin), Pantalone සහ Colombina වැනි සංකේතාත්මක චරිත ඇතුළත් වන අතර, ඔවුන්ගේ අතිශයෝක්තියෙන් යුත් පෞරුෂය සහ භෞතිකත්වය ප්‍රභේදයට සමාන වේ.
රංගන ශිල්පීය ක්රම කෙරෙහි බලපෑම්
Commedia dell'arte රංගන ශිල්පීය ක්රම වර්ධනයට බෙහෙවින් බලපෑවේය, විශේෂයෙන් වැඩිදියුණු කිරීම් සහ භෞතික ප්‍රහසන ක්ෂේත්‍රය තුළ. මෙම සම්ප්‍රදාය තුළ පුහුණු වූ නළු නිළියන් ප්‍රකාශන චලනයන් සහ අභිනයන් තුළින් තම චරිත මූර්තිමත් කිරීමට ඉගෙන ගත් අතර, විකට කාලය සහ සෙසු රංගන ශිල්පීන් සමඟ අන්තර් ක්‍රියා කිරීමේ කලාව ප්‍රගුණ කළහ.
උරුමය සහ නවීන අනුනාදනය
සියවස් ගණනාවකට පෙර ආරම්භ වූවත්, commedia dell'arte හි උරුමය සමකාලීන නාට්ය හා රංගනය තුළ දිගටම අනුනාද වේ. රංගන ශිල්පීය ක්රම කෙරෙහි එහි බලපෑම භෞතික ප්‍රහසන භාවිතය, සමූහ-පාදක වැඩිදියුණු කිරීම් සහ ජීවිතයට වඩා විශාල චරිත පුරාවිද්‍යාවල කාලානුරූප ආකර්ෂණයෙන් දැකිය හැකිය.
commedia dell'arte හි මූලාරම්භය ගවේෂණය කිරීම නාට්ය සම්ප්‍රදායන්ගේ පරිණාමය සහ රංගන ශිල්පීය ක්රම කෙරෙහි මෙම ආදරණීය කලා ආකෘතියේ කල්පවත්නා බලපෑම පිළිබඳ වටිනා අවබෝධයක් සපයයි.