මීම් සහ භෞතික හාස්‍යයට ශිෂ්ටාචාර සහ සංස්කෘතීන් පුරා විහිදෙන දිගු හා ආකර්ෂණීය ඉතිහාසයක් ඇත. පැරණි නාට්‍ය සම්ප්‍රදායේ සිට නූතන ප්‍රසංග කලාව දක්වා, බොහෝ බලගතු පුරෝගාමීන් මීමි සහ භෞතික හාස්‍ය කලාව හැඩගස්වා පුළුල් කර ඇත. මෙම මාතෘකා පොකුර මීමි සහ භෞතික ප්‍රහසනයේ පරිණාමය, ඓතිහාසික සන්දර්භය සහ මෙම අද්විතීය ප්‍රකාශන ආකාරය සඳහා සැලකිය යුතු දායකත්වයක් ලබා දී ඇති කැපී පෙනෙන පුද්ගලයින් ගවේෂණය කරනු ඇත.
මීම් සහ භෞතික හාස්‍ය ඉතිහාසය
මීම් සහ භෞතික හාස්‍යය පුරාණ ශිෂ්ටාචාර දක්වා දිව යයි, වාචික නොවන සන්නිවේදනය සහ භෞතික ප්රකාශනය කාර්ය සාධනයේ අත්‍යවශ්‍ය අංගයන් විය. පුරාණ ග්‍රීසියේ, මීම් යනු ජනප්‍රිය විනෝදාස්වාදයක් වූ අතර, බොහෝ විට අතිශයෝක්තියෙන් යුත් අභිනයන්, මුහුණේ ඉරියව් සහ ශරීර චලනයන් ඇතුළත් විය. රෝම යුගයේදී, භෞතික හාස්‍ය, කථා කීම සහ උපහාසාත්මක අංගයන් ඒකාබද්ධ කරමින් සිනමාහල් සහ ඇම්ෆිතියටර්වල මීම් ප්‍රසංග ඉදිරිපත් කරන ලදී.
ඉතිහාසය පුරාම විවිධ සංස්කෘතීන් සහ සමාජයන් ඔවුන්ගේම අනුකරණ සහ භෞතික හාස්‍ය සම්ප්‍රදායන් වර්ධනය කර ගෙන ඇති අතර, ඒ සෑම එකක්ම මෙම කලා ආකෘතියේ විකාශනයට දායක වේ. Renaissance Italy හි Commedia dell'arte හි සිට 20 වන සියවසේ මුල් භාගයේ නිහඬ චිත්‍රපට යුගය දක්වා, mime සහ භෞතික හාස්‍යය එහි විශ්වීය සහ කාලානුරූපී ආකර්ෂණය සමඟින් ප්‍රේක්ෂකයින් ආකර්ෂණය කර ගත්තේය.
මයිම් සහ භෞතික විකට පරිණාමය
මීම් සහ භෞතික හාස්‍ය කලාව පරිණාමය වූ විට, එය නූතන නාට්‍ය හා ප්‍රසංග කලාවට පිවිසියේය. චාලි චැප්ලින්ගේ පෙරළිකාර නර්තන රචනය, බස්ටර් කීටන්ගේ නිහඬ චිත්‍රපට ප්‍රතිභාව සහ ජැක් ටැටිගේ නව්‍ය භෞතික ප්‍රහසනය ඇතුළු ප්‍රමුඛ නාට්‍ය රචකයන්ගේ සහ රංග ශිල්පීන්ගේ කෘතිවල මීම් සහ භෞතික හාස්‍යයේ බලපෑම දැකිය හැකිය.
20 වැනි සියවසේදී, මීමි සහ භෞතික හාස්‍යය භාෂා බාධක සහ සංස්කෘතික වෙනස්කම් ඉක්මවා ගිය අද්විතීය කලා මාධ්‍යයක් ලෙස පිළිගැනීමට ලක් විය. Marcel Marceau සහ Etienne Decroux වැනි රංගන ශිල්පීන්, වාචික නොවන සන්නිවේදනයේ සහ භෞතික කතන්දර කීමේ බලය ප්‍රදර්ශනය කරමින්, කලාත්මක ප්‍රකාශනයේ නව තලයකට මයිම් තවදුරටත් ඉහළ නැංවීය.
බලගතු පුරෝගාමීන්
බලගතු පුරෝගාමීන් කිහිප දෙනෙක් මීමි සහ භෞතික හාස්‍ය කලාව කෙරෙහි කල්පවත්නා බලපෑමක් ඇති කර ඇති අතර, එහි ඉතිහාසය හැඩගස්වා එහි ශිල්පීය ක්‍රම පොහොසත් කර ඇත. Marcel Marceau, බොහෝ විට හඳුන්වනු ලැබේ