නූතන නාට්යය සම්භාව්‍ය නාට්යයේ දක්නට ලැබෙන සාම්ප්‍රදායික ආඛ්‍යාන ව්‍යුහයන් නිර්භීතව වැලඳගෙන යටපත් කර ඇති අතර, එහි ප්‍රතිඵලයක් ලෙස නාට්ය කලාව තුළ කතන්දර කීමේ සිත් ඇදගන්නා පරිණාමයක් සිදු වේ. ඉතිහාසය පුරා, විවිධ කාල පරිච්ඡේදවල වෙනස් වන සංස්කෘතික, සමාජීය සහ කලාත්මක භූ දර්ශන පිළිබිඹු කරමින් නාට්‍යමය ස්වරූපය සැලකිය යුතු පරිවර්තනයකට ලක්ව ඇත. මෙම ගවේෂණ මගින් නූතන නාට්ය ශාස්ත්‍රීය සම්මුතිවලින් අපසරනය වී ඇති ආකාරය, කතන්දර කීමට නව්‍ය සහ චින්තන ප්‍රවේශයන් ඇති කර ගන්නේ කෙසේද යන්න සොයා බලනු ඇත.
සම්භාව්‍ය නාට්ය පිළිබඳ අවබෝධය
පුරාණ ග්‍රීක සහ රෝම නාට්ය රචකයන්ගේ කෘතිවල මුල් බැසගත් සම්භාව්‍ය නාට්ය, කාලය, ස්ථානය සහ ක්‍රියාව යන ඒකක තුනෙන් සංලක්ෂිත විශේෂිත ආඛ්‍යාන ව්‍යුහයන්ට අනුගත විය. ඇරිස්ටෝටල්ගේ කාව්‍ය ශාස්ත්‍රය සම්භාව්‍ය ඛේදවාචකයේ මූලික අංග ගෙනහැර දැක්වූ අතර, පැහැදිලි සහ සමෝධානික කුමන්ත්‍රණයක වැදගත්කම, චරිත සංවර්ධනය සහ කැතර්සිස් සංකල්පය අවධාරණය කළේය. මෙම මූලධර්ම සාම්ප්‍රදායික නාට්‍යමය කතන්දර කීමට පදනම සකසයි, සියවස් ගණනාවක් තිස්සේ නාට්ය රචකයන්ට මඟ පෙන්වයි.
සම්භාව්‍ය නාට්යයේ රේඛීය සහ සමෝධානික ආඛ්‍යාන ව්‍යුහයන් සදාචාර උභතෝකෝටික, ගැටුම් සහ මෙම ගැටුම්වල අවසාන විසඳුම නිරූපණය කිරීම තුළින් ප්‍රේක්ෂකයින් සම්බන්ධ කර ගැනීමට සැලසුම් කර ඇත. හේතු-ඵල සම්බන්ධතා, හොඳින් අර්ථ දක්වා ඇති චරිත සහ සිදුවීම්වල පැහැදිලි ප්‍රගතියක් කෙරෙහි අවධානය යොමු කිරීම නාට්‍යමය ස්වරූපය තුළ ස්ථාවරත්වය සහ වසා දැමීම පිළිබඳ හැඟීමක් ලබා දුන්නේය.
නූතන නාට්යයේ ආගමනය
ලෝකය ගැඹුරු සමාජ හා සංස්කෘතික වෙනස්කම්වලට භාජනය වන විට නාට්ය කලාවන්ද එසේ විය. 19 වැනි සහ 20 වැනි සියවසේ අගභාගයේ වෙනස් වූ සාරධර්ම සහ දෘෂ්ටිවාදයන්ට ප්‍රතිචාරයක් ලෙස නූතන නාට්ය මතු වූයේ සම්භාව්‍ය නාට්යයේ සාම්ප්‍රදායික ආඛ්‍යාන ව්‍යුහයන්ට අභියෝග කරන සහ බොහෝ විට යටපත් කරමිනි. හෙන්රික් ඉබ්සන්, ඇන්ටන් චෙකොව් සහ ජෝර්ජ් බර්නාඩ් ෂෝ වැනි නාට්ය රචකයෝ ස්ථාපිත සම්මතයන් නොතකා, පවතින සමාජ සම්මුතීන් ප්‍රශ්න කළ නාට්‍යමය කතා කලාවේ නව යුගයක් ආරම්භ කළහ.
සම්භාව්‍ය නාට්ය තුළ පෙනී සිටින කාලය, ස්ථානය සහ ක්‍රියාවෙහි එකමුතුකමට ප්‍රතිවිරුද්ධව, නූතන නාට්‍යකරුවන් මෙම සම්මුතීන් කඩාකප්පල් කිරීමට උත්සාහ කළේ ඛණ්ඩනාත්මක ආඛ්‍යාන, රේඛීය නොවන කථා කීම සහ චරිත සංවර්ධනයේ පර්යේෂණාත්මක ආකාරයන් ගවේෂණය කිරීමෙනි. යන සංකල්පය