භෞතික රංග කලාවට පොහොසත් ඉතිහාසයක් සහ පෙළපතක් ඇත, එය ගතික සහ ප්‍රකාශන කලා ආකෘතියක් ලෙස එහි පරිණාමයට දායක වී ඇත. මෙම අධ්‍යයනය මූලාරම්භය, ප්රධාන වෘත්තිකයන් සහ භෞතික රංග ශාලාව සමඟ ගැළපීම ගවේෂණය කරයි, එහි සංවර්ධනය පිළිබඳ පුළුල් අවබෝධයක් ලබා දෙයි.
භෞතික රංග ශාලාවේ මූලාරම්භය
භෞතික රඟහල එහි මූලයන් පුරාණ ග්‍රීසිය දක්වා දිව යන අතර, එය චලනය, අභිනයන් සහ ඇක්‍රොබැටික් වැනි නාට්‍යමය ප්‍රසංගවල අනිවාර්ය අංගයක් විය. ශරීරය කතන්දර කීමේ මෙවලමක් ලෙස භාවිතා කිරීම සහ නාට්ය ප්‍රකාශනවල භෞතිකත්වය ඇතුළත් කිරීම භෞතික රංග කලාවේ වර්ධනයට පදනම දැමීය.
ඓතිහාසික පරිණාමය
භෞතික රංග කලාවේ ඓතිහාසික පරිණාමය ඉතාලි පුනරුද සමයේදී සැලකිය යුතු වර්ධනයක් දක්නට ලැබුණි. ඉදිරියට යමින්, 20 වැනි සියවසේ මුල් භාගයේ ප්‍රකාශනවාදී සහ අධියථාර්ථවාදී ව්‍යාපාර, සන්නිවේදන මාධ්‍යයක් ලෙස ශරීරය භාවිත කිරීම අවධාරණය කරමින් රංග කලාවේ භෞතික ප්‍රකාශනයේ සීමාවන් තවදුරටත් පුළුල් කළේය.
Jerzy Grotowski සහ Bertolt Brecht වැනි විසිවන ශතවර්ෂයේ ඇවන්ගාඩ් වෘත්තිකයන් නළුවාගේ භෞතික පැවැත්ම සහ රංගන ශිල්පියා සහ ප්‍රේක්ෂකයින් අතර සම්බන්ධතාවය කෙරෙහි අවධානය යොමු කරමින් භෞතික රංග කලාව තුළ විප්ලවීය අදහස් ගෙන එන ලදී. මෙම කාල පරිච්ෙඡ්දය තුළ භෞතික කතන්දර කීමට පර්යේෂණාත්මක සහ පෙළ-පාදක නොවන ප්‍රවේශයන් ඉහළ ගියේය.
ප්රධාන පෙළපත් සහ වෘත්තිකයන්
භෞතික රංග ශාලාව එහි පරිණාමය සඳහා සැලකිය යුතු දායකත්වයක් ලබා දී ඇති බලගතු වෘත්තිකයන් විසින් හැඩගස්වා ඇත. ඔහුගේ corporeal mime පද්ධතිය සඳහා ප්රසිද්ධ Etienne Decroux ගේ කෘතිවල සිට Jacques Lecoq විසින් දියුණු කරන ලද නව්‍ය ශිල්පීය ක්රම දක්වා, භෞතික රංග කලාව එහි ප්රධාන වෘත්තිකයන්ගේ විවිධ ප්‍රවේශයන් මගින් පොහොසත් කර ඇත.
භෞතික රංග කලාවේ පෙළපත ඈන් බොගාර්ට්ගේ බලගතු කාර්යය ද ඇතුළත් කරයි, ඇය ශාරීරිකව උච්ච පෙළ සහ වාචික ප්රකාශනය සමඟ ඇගේ ව්‍යවහාරයේ ඒකාබද්ධ කළාය. මීට අමතරව, Pina Bausch සහ ඇයගේ Tanztheatre Wuppertal ගේ සහයෝගී ප්‍රයත්නයන් චලනය හා රංග කලාව ඒකාබද්ධ කිරීම කෙරෙහි ප්‍රබල බලපෑමක් ඇති කර ඇත.
භෞතික රඟහල සමඟ අනුකූල වීම
භෞතික රංග කලාව කලා ආකෘතියට නෛසර්ගිකව අනුකූල වේ, එය රංගන ශිල්පියාගේ භෞතිකත්වය සහ පැවැත්ම අවධාරණය කරන පුළුල් පරාසයක ශිල්පීය ක්රම වලින් සමන්විත වේ. භෞතික රංග ශාලාවේ චලනය, අභිනය සහ ප්රකාශනය ඒකාබද්ධ කිරීම සාම්ප්‍රදායික නාට්‍යමය සීමාවන් ඉක්මවා යන බහුමාන අත්දැකීමක් ලබා දෙමින් කථා කීමේ ප්‍රබල මාධ්‍යයක් ලෙස ක්‍රියා කරයි.
සමකාලීන භෞතික නාට්ය වෘත්තිකයන් විවිධ ප්‍රසංග ප්‍රභේද සමඟ භෞතික රංග ශාලාවේ ගැළපුම ගවේෂණය කිරීම සහ පුළුල් කිරීම, නැටුම්, සර්කස් කලා සහ බහුමාධ්‍ය තාක්‍ෂණයේ අංග ඒකාබද්ධ කරමින් ප්‍රේක්ෂකයින් සඳහා බලගතු සහ ගිලී යන අත්දැකීම් නිර්මාණය කරයි.