වාචික නොවන ප්‍රසංග කලාව කෙරෙහි මානව වර්ගයාගේ ආකර්ෂණය පුරාණ ශිෂ්ටාචාරවල සිට සොයා ගත හැකි අතර, කථා, හැඟීම් සහ අදහස් ප්රකාශ කිරීම සඳහා අභිනයන්, චලනයන් සහ ප්‍රකාශන භාවිතා කරන ලදී. mime සහ pantomime වල මූලාරම්භය මානව සන්නිවේදනයේ සහ කලාත්මක ප්‍රකාශනයේ පරිණාමය සමඟ ගැඹුරින් බැඳී ඇත.
මීම් සහ භෞතික විකට
නාට්‍ය රංගන ක්ෂේත්‍රය තුළ, අනුකරණ සහ භෞතික හාස්‍යයට සංස්කෘතීන් සහ කාල පරිච්ඡේද හරහා විහිදෙන පොහොසත් ඉතිහාසයක් ඇත. කථනය භාවිතයෙන් තොරව ආඛ්‍යාන සහ හැඟීම් සන්නිවේදනය කිරීම සඳහා අභිනයන්, මුහුණේ ඉරියව් සහ ශරීර චලනයන් භාවිතා කිරීම මීමි කලාවට ඇතුළත් වේ. අනෙක් අතට, භෞතික හාස්‍යය, හාස්‍ය බලපෑම සඳහා අතිශයෝක්තියෙන් යුත් ක්‍රියා සහ හාස්‍යජනක අවස්ථා අවධාරණය කරයි.
සංස්කෘතික බලපෑම්
පුරාණ ග්‍රීසිය, රෝමය සහ ඉන්දියාව වැනි විවිධ පුරාණ සංස්කෘතීන් තුළ මීම් සහ පැන්ටොමයිම් වල මුල් ආකෘති සොයාගත හැකිය. පුරාණ ග්‍රීසියේ, බොහෝ විට සංගීතය සහ නැටුම් ඇතුළත් කරමින්, කතන්දර කීමේ සහ විනෝදාස්වාදයේ ආකාරයක් ලෙස මයිම් සිදු කරන ලදී. පසුකාලීනව රෝමවරුන් අනුකරණ කලාව අනුවර්තනය කර එය ඔවුන්ගේ නාට්‍ය නිෂ්පාදන සහ ප්රසිද්ධ ප්‍රසංගවලට ඇතුළත් කළහ.
පැන්ටොමයිම්, එහි මූලාරම්භය පුරාණ ග්‍රීසියේ, අතිශයෝක්තියෙන් යුත් අභිනයන්, සංගීතය සහ නැටුම් වලින් සංලක්ෂිත නාට්‍ය විනෝදාස්වාදයේ ආකාරයක් ලෙස පරිණාමය විය. එය 18 වන සහ 19 වන ශතවර්ෂවල යුරෝපීය රංග ශාලාවේ ජනප්‍රියත්වයට පත් වූ අතර, බ්‍රිතාන්‍යයේ පැන්ටොමයිම් ප්‍රභේදය වර්ධනය වීමත් සමඟ, එය අනුකරණ, සංගීතය සහ ප්‍රහසන අංගයන් ඒකාබද්ධ කළේය.
ඓතිහාසික පරිණාමය
mime සහ pantomime හි පරිණාමය, වෙස්මුහුණු වාදකයින් සහ වැඩිදියුණු කළ විකට රූප සටහන් ඇතුළත් පුනරුද ඉතාලියේ commedia dell'arte හි නැගීම වැනි ඓතිහාසික හා සංස්කෘතික වර්ධනයන් මගින් බලපා ඇත. මෙම නාට්‍ය සම්ප්‍රදාය මීමි රඟහල සහ භෞතික ප්‍රහසන වර්ධනයට බලපෑ අතර, ඉදිරි ශතවර්ෂ ගනන සඳහා රංගන ශිල්පීන්ගේ ශිල්පීය ක්‍රම සහ ශෛලීන් හැඩගස්වා ඇත.
ඉතිහාසය පුරාම, විවිධ සංස්කෘතික සම්ප්‍රදායන් සහ කලාත්මක ව්‍යාපාරවල අංග ඇතුළත් කරමින්, mime සහ pantomime අඛණ්ඩව අනුවර්තනය වී පරිවර්තනය වී ඇත. නූතන යුගයේ දී, mime theatre සහ භෞතික හාස්‍යය සමකාලීන ප්‍රසංග කලාව, චිත්‍රපට සහ රූපවාහිනිය තුළ ප්‍රකාශනයේ නව මාර්ග සොයාගෙන ඇති අතර, වාචික නොවන කථා කීමේ සහ හාස්‍ය ප්‍රකාශනයේ කල්පවත්නා අදාළත්වය සහ ආකර්ෂණය විදහා දක්වයි.